作为一名投身舞台艺术创作的导演，我内心始终怀着对优秀文艺作品的炽热追求，立志凭借不懈努力创作出真正的佳作。在我看来，称得上“优秀作品”的，必定是作者以诚恳态度全情投入、杜绝潦草敷衍且全力倾注心血的创作；必定是不盲目跟风、不浮躁、不浮夸的创作；必定是能展现深刻内涵与独特审美力量，且能经受住时间考验、经久不衰的创作。要达成这一高远目标，对作者的创作能力、艺术良知和社会责任都有着极为严苛的要求。正因如此，多年来在创作上我从未有过丝毫懈怠，始终保持对知识的渴望，持续在实践中积累经验、寻求突破，坚定不移地秉持诚恳态度奋力创作。

回首往昔，自1979年至今，我在内蒙古已走过45年的艺术征程。从初登舞台时一名青涩的舞蹈演员，到成长为能独当一面的舞蹈编导，再到如今的舞台剧导演，我的每一步成长都与内蒙古文艺事业的发展紧密相连。幸运的是，这45年来，内蒙古丰富的文化资源犹如一座永不枯竭的宝藏，为我的艺术沉淀和创作提供了无尽的灵感与珍贵机遇，成为我始终坚守创作领域的强大动力。

以舞剧《骑兵》为例，为探寻最能精准诠释作品深邃思想的创作视角，我与主创团队多次深入乌兰浩特解放纪念馆，探访内蒙古军区第三干休所的老骑兵，广泛查阅海量历史资料，与骑兵研究会的专家深入探讨，扎到实地调研，用心体悟他们的情感历程和传奇事迹。当我找到了历史与现实跨时空的情感交汇点，便找到了把历史转化为艺术作品的创作视角和思想核心，即以骑兵的无畏和忠诚为灵魂，展现他们为实现和平，为了和平的崇高愿景，在残酷战争中的坚毅与担当，传递人与马超越自然的情感人性之美。

在舞蹈语汇的编创过程中，我对每一个细节都精心雕琢、反复推敲，为塑造出最能凸显骑兵骁勇善战形象的表现方式，我先是虚心向老骑兵请教骑兵的典型战斗形态，然后从真实的战斗形态中挖掘并创新出极具艺术感染力的艺术形象。比如短短1分40秒的舞剧序幕，我们投入了大量的时间、精力和艺术巧思，最终成功探索出精准、生动且令人耳目一新的表现形式，营造出既熟悉又陌生的绝佳艺术效果。正如许多观众所说，舞剧的序幕气势磅礴、紧扣人心，就像在电影院观看大片一样，受到强烈地震撼。而剧情结尾又让观众深深地被骑兵英烈们的牺牲精神感动到泪流满面，让心灵受到洗礼。这部剧从最初的构思到如今已走过全国26个大中城市、完成了134场巡演，下一阶段的29场演出计划也即将完成。为创作此剧，我曾经历了15年的漫长等待、情感酝酿、史料积累和艺术探索。作为创作者，看到作品被全国观众所喜爱，我深感欣慰。

不仅是《骑兵》，在以往的所有作品创作中，我都始终坚守诚恳创作的原则。对于那些无法引发我情感共鸣、没有形成清晰观点以及未深入了解的内容，我坚决不创作。这也致使我的创作速度较为缓慢，大概每三年才能完成一部作品，宛如一个精雕细琢的“手艺人”。然而，我始终坚信，作为创作者，唯有忠于自己的职业，怀着敬畏之心对待创作，才能够创作出真正无愧于时代的佳作。我敬畏自己的职业，不以创作数量为追求，而将高质量创作视为理想。因为只有高质量的作品，才具有打动人心的力量，才能真正地为观众为社会带来精神滋养。

未来，我将不忘初心，继续秉持诚恳创作的态度，不断提升艺术修养和创作能力，为内蒙古文艺事业高质量发展作奉献，让文艺之花在这片广袤大地上绽放得更加绚烂夺目。

（作者系内蒙古舞蹈家协会主席）